lunes, 14 de marzo de 2022

CAROLE LOMBARD




Jane Alice Peters, conocida artísticamente como Carole Lombard, nació el 6 de octubre de 1908 en Fort Wayne (Indiana). Actriz estadounidense de cine y teatro de origen británico y alemán.

Tras el divorcio de sus padres cuando contaba con ocho años de edad, Carole, bajo custodia de su madre, se trasladó de Indiana a California para residir en la ciudad de Los Ángeles. Su debut cinematográfico se produjo a muy temprana edad, al debutar en el año 1921 con el nombre de Jean Peters en la película "A perfect crime", un título dirigido por Allan Dwan. Poco después se unió a una compañía teatral con la que giró por todo el soleado estado norteamericano. En 1925 regresó a la gran pantalla tras firmar un contrato con la 20Th Century Fox. A finales de los años 20 su carrera fue bastante prolífica, participando en títulos como "Marriage in transit" (1925) de Roy William Neill o "Gold and the girl" (1925) de Edmund Mortimer.



Tras un grave accidente automovilístico ocurrido en el año 1926, Carole tuvo que someterse a una operación de cirugía estética ya que la parte izquierda de su rostro había quedado marcada con cicatrices. Después de recuperarse de sus secuelas, la rubia actriz consiguió trabajo con el mítico Mack Sennett, con quien participó en un buen número de películas. El estrellato lo alcanzó en la década de los 30, época en la que Lombard se convirtió en la reina de las "screwball comedies" (1), especialmente tras su protagonismo en la película La comedia de la vida (1934), dirigida por el maestro Howard Hawks. 



Otros importantes títulos en los que intervino fueron Ahora y siempre (1934) de Henry Hathaway, Hands across the table (Candidata a millonaria) (1935) de Mitchell Leisen, Al servicio de las damas (1936) película de Gregory La Cava por la que fue nominada al Oscar, La reina de Nueva York (1937), sátira al periodismo sensacionalista de William Wellman con la presencia de Fredric March,  o Dos mujeres y un amor (1939), un filme de John Cromwell que estaba co-protagonizado por Cary Grant. En 1931 Carole se casó con el famoso actor William Powell, su co-protagonista en las películas Ladie's man (1931), Man of the world (1931) y Al servicio de las damas (1936). En la fecha de la realización de este último título el matrimonio Powell ya se había divorciado, pues su enlace se rompió en 1933. Su segundo marido fue Clark Gable, con quien se casó en 1939. 


La brillante carrera de Carole continuó durante los años 40 con películas como Sabían lo que querían (1940), un filme dirigido por Garson Kanin, o Ser o no ser (1942), uno de los títulos más conocidos y destacados de Ernst Lubitsch. También trabajó para Alfred Hitchcock en su infravalorada comedia Matrimonio original (1941). Cuando su vida marital junto a Gable y su carrera profesional iban viento en popa la fatalidad golpeó de nuevo su existencia, ahora con resultados definitivos.






El 16 de enero de 1942, cuando regresaba de su estado natal, Indiana, a donde había acudido para apoyar las acciones bélicas contra el ejército nazi y vender bonos de guerra, Carole perdió la vida tras un accidente aéreo. Tenía 33 años y dejaba viudo a un desolado Clark Gable.






(1) La "screwball comedy" es un subgénero cinematográfico que fue muy popular en Estados Unidos durante la Gran Depresión. Surgió a principios de los años 30 y predominó hasta finales de los 40. En varios aspectos, este género es similar al cine negro, pero se distingue de él por la presencia de un personaje femenino fuerte cuya relación con el protagonista centra la historia, diálogos rápidos, situaciones ridículas, tramas que involucran el noviazgo y el matrimonio y una clara intención de evadir al espectador. Muchas "screwball comedies", además, hablan de los conflictos entre clases sociales. Algunas obras de teatro cómicas se engloban también bajo este género. (es.wikipedia.org)


FILMOGRAFÍA seleccionada:

The Arizona Kid (1930)
It pays to advertise (1931)
I take this woman (1931)
Ladie's man (1931)
Man of the world (1931)
Sinners in the sun (1932) 
Casada por azar (1932) 
La insaciable (1932) 
White woman (1933)
Supernatural (1933) 
El águila y el halcón (1933) 
Bolero (1934)
La novia alegre (1934) 
Ángel del arroyo (1934) 
La comedia de la vida (1934)
We’re not dressing (1934) 
Ahora y siempre (1934)
Rumba (1935)
Hands across the table (Candidata a millonaria) (1935)
Amar en ayunas (1936) 
Al servicio de las damas (1936)
The princess comes across (1936)
Swing high, swing low (Comenzó en el trópico) (1937) 
La reina de Nueva York (1937) 
True confession (1937)
Fools for scandal (1938)
Lazo sagrado (1939) 
Dos mujeres y un amor (1939)
Noche de angustia (1940) 
Sabían lo que querían (1940)
Matrimonio original 1941 
Ser o no ser 1942 

Carteles del resto de las películas seleccionadas:

 

 

 
 


 

 
 























Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: cinemagraphe.com
Carteles películas: filmaffinity.com/piddleville.com/abandomoviez.net/todocoleccion.net/cartelespeliculas.com
                          
 

sábado, 12 de marzo de 2022

BARBARA HERSHEY


Barbara Lynn Herzstein, en el mundo artístico Barbara Hershey, nació el 5 de febrero de 1948 en Hollywood (California). Actriz de cine y activista estadounidense. 



Hija de un columnista judío que escribía sobre carreras de caballos, mientras que su madre era presbiteriana. Como desde pequeñita proclamaba a los cuatro vientos su deseo de convertirse en actriz, en la familia le apodaron "Sarah Bernhardt". Aunque era una estudiante brillante, por su aguda timidez la gente pensaba que estaba sorda. Debutó con episodios de la serie televisiva "Gidget", aunque tuvo más éxito con la serie de corta vida "Los Monroe", donde era una de las protagonistas. Interpretó también a una de las hijas de Doris Day en la última película de esta gran actriz, El novio de mamá (1968). Con el gran Glenn Ford apareció en Un paraíso a "golpes" de revólver (1969), donde era Leloopa, una joven india. Durante el rodaje se enamoró de un compañero de reparto, David Carradine, que aún no era el popular protagonista de "Kung Fu". Tuvieron un hijo al que llamaron Free, aunque posteriormente él mismo decidió cambiarlo por el más convencional "Tom".


Barbara Hershey protagonizó la controvertida película de 1969, Last summer (El verano pasado), donde su personaje convencía a dos tipos para que violaran a otra chica (en una secuencia tan dura que el filme obtuvo la clasificación "X"). Durante la filmación la actriz quedó traumatizada por la muerte de una gaviota (seagull), que tenía que hacer volar. "Tuvimos que repetir muchas veces la toma hasta que me di cuenta de que el ave estaba agotada. En la última toma el director me dijo que la gaviota se había roto el cuello y se había muerto", recuerda la actriz, que se sintió tan culpable que entre los años 1973 y 1975 cambió su nombre artístico por Barbara Seagull.


El veterano William Wyler la reclutó como esposa del abogado defensor en No se compra el silencio (1970). Uno de sus trabajos más recordados es la asaltante de trenes de El tren de Bertha (1972), junto a David Carradine, uno de los primeros filmes de Martin Scorsese, que no suele repetir con las actrices. Pero a ella la recuerda como una de las mejores con las que ha trabajado y volvería a reclutarla, muchos años después, como María Magdalena, en La última tentación de Cristo (1988), que levantó ampollas por su poca fidelidad a los Evangelios.

Aunque a finales de los 70 andaba más concentrada en su carrera en los escenarios, y rodó muchos telefilmes, regresó con fuerza en los 80, con trabajos a las órdenes de Sidney J. Furie, El ente (1982); Philip Kaufman, Elegidos para la gloria (1983); Barry Levinson, El mejor (1984) y Woody Allen, Hannah y sus hermanas (1986). Obtuvo el premio a la mejor actriz dos años consecutivos por Vidas distantes (1987) y Un mundo aparte (1988). También rodó con Michael Douglas el filme Un día de furia (1993), y obtuvo una nominación al Oscar a la mejor secundaria con Retrato de una dama (1996).


Tras separarse de Carradine, Barbara Hershey estuvo unida al pintor Stephen Douglas. Posteriormente ha mantenido un romance con Naveen Andrews, que se hizo famoso por su trabajo como el iraquí Sayid, en "Perdidos". En los últimos tiempos, Barbara Hershey andaba un poco perdida en trabajos de poca repercusión, aunque destaca su papel de doctora en Lantana (2001). La ha repescado con acierto Darren Aronofsky, a cuyas órdenes ha realizado uno de sus mejores trabajos, una madre frustrada, que oprime a su hija para que haga lo que ella no pudo hacer, triunfar como bailarina, en la inquietante Cisne negro (2010). Ha sido también la madre de Patrick Wilson, que oculta un secreto del pasado, en la terrorífica Insidious (2010) a la que siguió en 2013 la secuela Insidious capítulo 2. Su última aparición en la gran pantalla ha sido en el thriller de intriga sobrenatural, La resurrección de Louis Drax (2016).



FILMOGRAFÍA seleccionada:

El novio de mamá 1968 
Un paraíso a "golpes" de revólver 1969
Last summer (El verano pasado) 1969
No se compra el silencio 1970 
Un bebé para mi esposa 1970
Buscando la felicidad 1971 
El tren de Bertha 1972
Los últimos hombres duros 1976 
Profesión: El especialista 1980
Apáñatelas como puedas 1981 
El ente 1982
Americana 1983
Elegidos para la gloria 1983 
El mejor 1984
Hannah y sus hermanas 1986 
Hoosiers: Más que ídolos 1986
Dos estafadores y una mujer
Vidas distantes 1987
Un mundo aparte 1988 
Eternamente amigas 1988
La última tentación de Cristo 1988 
Aunt Julia and the scriptwritr 1990
Paris trout 1991 
Defenseless 1991
El ojo público 1992 
Un día de furia 1993
Una mujer peligrosa 1993 
Recien nacido y ya coronado 1993
Rebeldes del swing 1993 
Los últimos guerreros 1995
Retrato de una dama 1996 
Mi desconocido amigo 1996
La hija de un soldado nunca llora 1998 
Frogs for snakes (Actores asesinos) 1998
El desayuno de los campeones 1999 
Lantana 2001
11:14 destino fatal 2003 
Un extraño a mi lado 2003
Viaje a las tinieblas 2004 
Cisne negro 2010 
Insidious 2010
Insidious capítulo 2  (2013) 
La resurrección de Louis Drax 2016


Carteles del resto de películas seleccionadas:






































Fuente: decine21.com
Fotografías: youtube.com/pinterest.com/allposters.com
Carteles películas: todocoleccion.net/amazon.com/dvdgo.es/cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/imdb.com