miércoles, 29 de julio de 2020

ROSSANA PODESTA


Carla Dora Podestá, conocida artísticamente como Rossana Podestá nació el 20 de junio de 1934 en Zlitan, Misratah (Libia), cuando Libia formaba parte de los dominios del Reino de Italia. Actriz cinematográfica italiana.



Con el conflicto mundial el país perdió sus colonias y muchos italianos de África tuvieron que desplazarse a la península. Los Podestà aterrizaron en Roma. No fue difícil para esta muchacha que aún frecuentaba el instituto destacar en los castings que animaban entonces la ciudad. El primero en contratarla fue el director Léonide Moguy, nombre casi olvidado de la cinematografía, que a mediados del siglo pasado firmó dos películas míticas sobre los adolescentes (con títulos en italiano, a pesar de ser ruso, y trabajar entre Francia y EE UU): Domani è troppo tardi (1949) y Domani è un altro giorno (Mañana será otro día, 1951). Rossana se incorporó en la segunda. “Siendo actriz”, declaró luego a la revista Época, “me ganaba dos durospero mi verdadera vida era otra ... (?)”. Fue el primer papel de una carrera que llegó de los 60 hasta mediados de los años ochenta..



En 1953 su sensualidad carnal centra, y a la vez altera, La red, del mexicano Emilio Fernández. El año siguiente, hechiza al público —y no solo a los apasionados de intrigas mitológicas— en la piel de Nausicaa, en el Ulises de Mario Camerini, protagonizado por Kirk Douglas. A la vez, cabalga la ola del llamado “neorrealismo rosa”. Es la época de Guardie e ladri (Guardias y ladrones, 1951) de Steno (Stefano Vanzina) y Mario Monicelli; Gli angeli del quartiere (Los ángeles del barrio, 1952) de Carlo Borghesio (1952); Le ragazze di San Frediano, di Valerio Zurlini (1954). Apenas veinteañera, Rossana es una chica de portada. No tarda mucho en decidir que su porvenir estaba escrito en el cine.




Su figura se hizo indispensable en las superproducciones norteamericanas filmadas en Italia, tras la II Guerra Mundial y su vida cambió el día de 1955 en el que el director Robert Wise la prefirió —ella, que ignoraba por completo el inglés, a estrellas de Hollywood como Ava Gardner, Lana Turner y Liz Taylor, para el papel de la protagonista en Helena de Troya (1956). Aquella cinta, de batallas, duelos, bacanales, besos y lágrimas, rodada en los estudios de Cinecittà, coronaron a Podestà como la reina del género de las aventuras mitológicas.



La vida de la diva Rossana Podestà acabó pareciéndose a las aventuras de fuego y pasión que interpretaba, que fueran ambientadas en el mito o en la realidad más apremiante. Su aventura personal no fue menos poética, ni menos literaria. En 1954 se casó con Marco Vicario, con el que rodó en España Playa prohibida (1956). Vicario la dirigió en varias películas, que contribuyeron a esculpir la fama de su guapa esposa más que marcar hitos en la historia del séptimo arte: Le ore nude (1964), 7 hombres de oro (1965), El gran golpe de los 7 hombres de oro (1967), Il prete sposato (El cura casado, 1970), Homo eroticus (1971), Paolo il caldo (1973).


A principios de los ochenta, llegó otro romance: ya divorciada, en una entrevista Podestà contesta a bote pronto a una pregunta bien manida: ¿Quién te llevarías a una isla desierta? “Me iría con Walter Bonatti”, declaró la actriz pensando que tener a un conocido escalador y explorador como compañero sería lo más apropiado para una aventura exótica. Bonatti le escribió una carta que más o menos se podría resumir en la siguiente frase: “¿Cuándo salimos?”. Ella contestó con su número de teléfono. Él la llamó y dijo que estaría libre en unos meses. “Ah, ¿esto es lo mucho que te intereso?”, se negó ella. 


El Rey de los Alpes volvió a llamar. La cita se fijó para el día después. Era el 2 de junio de 1981, Roma estaba celebrando la fiesta de la República. Desde aquella primera comida, ya no se separaron hasta la muerte de Bonatti, en 2011. Rossana Podestà, la pin-up italiana que protagonizó tantas películas "péplum" en los años cincuenta y sesenta, murió en Roma a los 79 años el 10 de diciembre de 2013.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Mañana será otro día 1951 
Guardias y ladrones 1951 
Los ángeles del barrio 1952 
La conciencia acusa 1953
La red 1953 
Ulises 1954 
Le ragazze di Sanfrediano 1955
Nosotros dos 1955 
Helena de Troya 1956 
Santiago 1956
Playa prohibida 1956 
La espada y la cruz 1958
Un vaso de whisky 1958 
La bigorne 1958 
La furia de los bárbaros 1960
La esclava de Roma 1961 
Solo contra Roma 1962 
Sodoma y Gomorra 1962
La flecha de oro 1962 
El justiciero rojo 1963
La moneda rota 1964
Le ore nude 1964
7 hombres de oro 1965
El gran golpe de los 7 hombres de oro 1967 
El cura casado 1970
Homo eroticus 1971
El gallo y sus alumnas 1972 
Paolo il caldo 1973
El impotente seductor 1975 
Una cama en la plaza 1976 
7 chicas peligrosas 1979 
Hércules 1983 

Carteles del resto de películas seleccionadas:









 

 





 

 

 

 

 

 



Fuente: cultura.elpais.com
Fotografía: picswe.com
Carteles películas: todocoleccion.net/filmaffinity.com/cartelespeliculas.com/imdb.com



lunes, 27 de julio de 2020

INGER STEVENS


Inger Stensland, en el mundo artístico Inger Stevens, nació el 18 octubre de 1934 en Estocolmo (Suecia) y falleció el 30 de abril de 1970. Actriz de cine y televisión.


Siendo la mayor de tres hijos y una niña tímida y sensible, fue atraída a la interpretación después de presenciar el trabajo de su padre en producciones de teatro aficionado. Cuando solo tenía 6 años su madre abandonó la familia por otro hombre y su padre se mudó a los Estados Unidos, se volvió a casar y se hizo cargo de Inger y de otro hermano menor, aunque sus relaciones familiares no mejoraron. De adolescente, se escapó de casa hasta que su padre la devolvió al hogar. Después de la graduación y tras diversos trabajos, se mudó a Nueva York donde trabajó brevemente como modelo mientras estudiaba en el Actors Studio. Entró en el negocio a través de comerciales de televisión y en algunos papeles de ingenua y de hermosa solitaria o misteriosa que emanaba una tristeza innata.

Hizo su debut cinematográfico a los 22 años al lado de  Bing Crosby en la película Man on Fire (1957). Inger tuvo graves problemas cuando comenzó a enamorarse de sus "paternaires". Rotas las relaciones con Crosby, añadió a la lista a James Mason, su compañero en Cautivos del terror (1958), Anthony Quinn, su director en Los bucaneros (1958), y a Harry Belafonte, su co-estrella en The world, the flesh and the devil (1959), que con frecuencia la dejaron finalmente abatida y deprimida. Tras un intento de suicidio el día de año nuevo de 1959 pasó a un intenso período de introspección y a una nueva etapa . Trabajó en televisión, entre otras, en  las series "Bonanza", "Dimensión desconocida", "Ruta 66" (1960) y al lado de Dick Powell y Peter Falk en "Price of tomatoes" (1962) que allanaron el camino para trabajar en una serie que duró tres años y que fue muy popular en US., The farmer's daughter (1963) en el papel de Katy Holstrum, una institutriz sueca. 



Este papel de comedia enérgica, le cambio de ritmo y le valió un Globo de Oro y una Nominación a los Emmy. Posteriormente, intervino en la comedia Guía para el hombre casado (1967) junto a Walter Matthau, en el western La cabalgata de los malditos (1967) protagonizada por Glenn Ford, en el 'spaghetti western' Cometieron dos errores (1968) al lado de Clint Eastwood,  en el filme policíaco Brigada homicida (1968), con Henry Fonda y Richard Widmark y en los westerns Los malvados de Firecreek (1968) con Henry Fonda y James Stewart y El póker de la muerte (1968) al lado de Dean Martin y Robert Mitchum; en el thriller político Castillo de naipes (1968) protagonizado por George Peppard y Orson Welles; y en Sueño de reyes (1969), que le reunió con su viejo amor Anthony Quinn. Aunque muchos de sus papeles co-protagonistas parecían ser de poco interés y mas bien de relleno, Inger causó una impresión notable en la última película mencionada, quizá la más intensa y compleja de su carrera en el cine. A ello habría que agregar una serie de mini-películas de TV bien hechas. En el lado negativo, resucitó la mala costumbre de llevar a cabo asuntos con sus co-stars, que incluirían a Dean Martin y, más notablemente, a Burt Reynolds, la última. 




En abril de 1970, Inger fue contratada para trabajar en la serie de crímenes "Juego mortífero" (The most deadly game), pero a menos de una semana más tarde, Inger fue encontrado inconsciente en el piso de la cocina por su ama de llaves y murió camino al hospital de intoxicación con barbitúricos aguda (una combinación letal de drogas y alcohol). Yvette Mimieux la reemplazó en la serie de breve duración. Para todo el mundo la muerte de Inger Stevens fue un suicidio, aunque hay quien también apunta otras posibilidades. Después de su muerte, salió en los periódicos que había estado casada secretamente con el afro-estadounidense Ike Jones desde 1961. La pareja estaba separada en el momento de su muerte.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Man on fire 1957 
Cautivos del terror 1958 
Los bucaneros 1958 
The world, the flesh and the devil 1959
Guía para el hombre casado 1967
La cabalgada de los malditos 1967 
Cometieron dos errores 1968
Brigada homicida 1968 
Los malvados de Firecreek 1968
El póker de la muerte 1968 
Castillo de naipes 1968
Sueño de reyes 1969 

Carteles del resto de películas seleccionadas:















Fuente: spoilercat.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/amazon.com/filmaffinity.com/imdb.com


sábado, 25 de julio de 2020

KATE HUDSON



Kate Garry Hudson, conocida artísticamente como Kate Hudson, nació el 19 de abril de 1979 en Los Ángeles (California). Actriz estadounidense de cine y televisión. 



Hija de la también actriz Goldie Hawn y del músico y actor Bill Hudson. Aunque hija biológica de este último, Kate siempre ha considerado al actor Kurt Russell, compañero sentimental de Goldie Hawn, como su verdadero padre. Después de intervenir en diferentes episodios de series de televisión, como “Cinco en familia o “EZ Streets”, Kate debutó en el cine con Desert blue (1998), un título dirigido por Morgan J. Freeman en el que compartía protagonismo con Christina Ricci, actriz con la que volvió a coincidir en la película 200 cigarettes (1999). La intérprete californiana alcanzó la fama con Casi famosos (2000), película ambientada en el mundo del rock por la que consiguió un Globo de Oro y fue nominada al Oscar como Mejor Actriz Secundaria. La ganadora de la estatuilla fue Marcia Gay Harden por “Pollock”.



Con posterioridad, Kate intervino en títulos como Las cuatro plumas (2002), filme histórico dirigido por Shekhar Kapur, o Le divorce (2003), comedia romántica de James Ivory co-protagonizada por Naomi Watts. En cuanto a su vida sentimental, fue novia del actor Elijah Craig, del músico Lenny Kravitz y del jugador de hockey sobre hielo Eric Lindros. El 31 de diciembre del año 2000 se casó con Chris Robinson, cantante del grupo de rock Black Crowes. Seis años después se separaron.


Otras películas de su filmografía son la cinta de terror La llave del mal (2005), o Tú, yo y ahora…Dupree (2006), comedia en la que se casaba con Matt Dillon y tenía como padrino a Owen Wilson, rubio actor con quien mantuvo un corto pero sonado romance. 
Después de romper con Wilson, se le han rumoreado romances con Dax Shepard, Baron Davis, Adam Scott, Lance Armstrong, Alex Rodríguez, Jeff Shofer y el miembro del grupo Muse, Matthew Bellamy.


En la comedia de aventuras Como locos…a por el oro (2008) hacía pareja con Matthew McConaughey, con quien intentaba encontrar un tesoro del siglo XVIII. En Una novia para dos (2008) se encontraba entre el medio de Dane Cook y Jason Biggs. En Guerra de novias (2009) competía por la mejor boda con Anne Hathaway




En el musical de Rob Marshall Nine (2009) interpretaba a Stephanie. En El demonio bajo la piel (2010), adaptación de la novela negra de Jim Thompson "El asesino dentro de mí", era Amy, la novia de Casey Affleck. En la comedia romántica Algo prestado (2011) compartía créditos con Ginnifer Goodwin y Colin Egglesfield. Entre sus últimas películas están los títulos 
Ojalá estuviera aquíUna decisión peligrosa, ésta última al lado de James Franco y ambas del año 2014; la comedia co-protagonizada por Bill Murray, Rock The Kasbah (2015); Marea negra (2016), filme catastrófico sobre el accidente sufrido por un oleoducto en el Golfo de México, compartiendo cartel con Mark Wahlberg, Feliz día de la madre (2016), una comedia romántica en la que también están Jennifer Aniston y Julia Roberts, el drama biográfico Marshall (2017) o el musical Music (2020).

 



FILMOGRAFÍA seleccionada:



Desert blue 1998
200 cigarettes 1999
Adam y ellas 2000
Rumores que matan 2000
Casi famosos 2000
El Dr. T. y las mujeres 2000
Ricochet river 2001
Las cuatro plumas 2002
Como perder a un chico en 10 días 2003
Le divorce 2003
Alex & Emma 2003
Mamá a la fuerza 2004
La llave del mal 2005
Tú, yo y ahora…Dupree 2006
Como locos…a por el oro 2008
Una novia para dos 2008
Nine 2009
Guerra de novias 2009
El demonio bajo la piel 2010
Un pedacito de cielo 2011
Algo prestado 2011
El fundamentalista reticente 2012
Ojalá estuviera aquí 2014
Una decisión peligrosa 2014
Rock The Kasbah 2015
Marea negra 2016
Feliz día de la madre 2016
Marshall 2017
Music 2020


Carteles del resto de las películas seleccionadas:

 
 






 



Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/peliculasdvdfull2012.com/dvdgo.com/sensacine.com