lunes, 22 de mayo de 2017

KATHRYN GRANT


Olive Kathryn Grandstaff, conocida artísticamente como Kathryn Grant y después de su matrimonio con el cantante y actor Bing Crosby como Kathryn Crosby, nació el 25 de noviembre de 1933 en Houston (Texas).


Apareció en el escenario a la edad de 3 años. Se graduó en la Universidad de Texas en Austin con una Licenciatura en Bellas Artes en 1955 y también fue estudiante de enfermería. Encontró su camino en las películas a través del circuito de los concursos de belleza. Su imagen con un rostro fresco pronto le hizo aparecer junto a grandes estrellas masculinas de la industria fílmica, como con Richard Kiley en El imperio del terror (1955), con Tony Curtis en El temible Mr. Cory (1957), con Jack Lemmon en Operación gran baile (1957), con James Stewart en Anatomía de un asesinato (1959) o con Víctor Mature en El gran circo (1959), entre otros.


Su papel más conocido, sin embargo, fue como la princesa en apuros de la película Simbad y la princesa (1958), una fantasía épica cargada de efectos especiales, que con el tiempo ha alcanzado el "status" de semi-culto. En su mayor parte, sin embargo, Kathryn era indiscutible como actriz y se retiró, no sin incidentes, después de casarse con el cantante y actor Bing Crosby en 1957, treinta años mayor que ella. La pareja tuvo tres hijos, Harry, Nathaniel y Mary Frances (Mary Crosby, actriz de la famosa serie "Dallas" de 1978). Aparentemente satisfecha con la vida familiar apareció junto a su marido en sus numerosas presentaciones especiales de Navidad y de otra índole, e incluso participó en un par de series de televisión, pero eso fue todo. 


Sin embargo, tras la muerte de Bing en 1977, poco a poco se involucró de nuevo en la actuación, apareciendo de vez en cuando en el escenario en producciones como "Una vez al año", "La tía de Carlos", y en la reposición del musical "State Fair" en 1996. Kathryn Grant es autora de dos libros de memorias ("Bing y otras cosas" y "Mi vida con Bing"). Kathryn preside cada año el "Torneo Nacional de Golf Crosby" que se celebra en Winston-Salem (Carolina del Norte). El 4 de noviembre de 2010, Kathryn resultó herida de gravedad en un accidente automovilístico que sufrió en la Sierra Nevada, a consecuencia del cual falleció su segundo marido, Maurice William Sullivan, con el que había contraído matrimonio el año 2000.







FILMOGRAFÍA seleccionada:

El imperio del terror 1955
Brigada de mujeres 1957
El temible Mr. Cory 1957
Operación gran baile 1957
Los hermanos Rico 1957
El salario de la violencia 1958
Simbad y la princesa 1958
El gran circo 1959
Anatomía de un asesinato 1959

Carteles del resto de películas seleccionada:








Fuentes: imdb.com/wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/dvdgo.com/todocoleccion.net


sábado, 20 de mayo de 2017

MALA POWERS


Mary Ellen Powers, conocida artísticamente como Mala Powers, nació el 20 de diciembre de 1931 en San Francisco (California). Actriz estadounidense de cine y televisión.


Su padre era un ejecutivo de la United Press (agencia de noticias estadounidense) y su madre se dedicaba a sus labores caseras. Desde niña, Mala actuó en el colegio e incluso acudió a las clases de interpretación de Max Reinhardt. Su inicio en el cine se produjo a los diez años de edad con la película de William Nigh, Though as they come (1942). En esa etapa de juventud, la intérprete californiana trabajó principalmente en seriales radiofónicos y en el teatro. 



Gracias a sus actuaciones en la radio, Mala fue tentada por la actriz y directora Ida Lupino, quien le consiguió un papel en su filme Ultraje (1950). Su película más recordada es Cyrano de Bergerac (1950), en el papel de Roxanne al lado del actor Mel Ferrer, estupenda adaptación del libro de Edmond Rostand producida por Stanley Kramer y dirigida por Michael Gordon. Ese mismo año, también intervino en Nube de sangre (1950), obra del interesante director Mark Robson. 


Ese espléndido año 1950 presagiaba la conversión de Mala Powers en una de las actrices más importantes de la década de los 50, sin embargo una enfermedad hizo mella en su salud y le apartó durante un año de la gran pantalla. Cuando regresó ya nada fue lo mismo. Su trabajo fue pasto para la serie B (en especial del western, ciencia ficción o filmes aventureros), y aunque trabajó en productos como Rose of Cimarron (1952) de Harry Keller, Tammy la muchacha salvaje (1957) de Joseph Pevney y Flight of the lost balloon(1961) de Nathan Juran, la carrera de Powers no fue lo que anunció su fulgurante inicio.


También posó para la revista Playboy y apareció en muchos trabajos para la pequeña pantalla. El 11 de junio del año 2007 falleció de leucemia a la edad de 75 años en Burbank (California). Estuvo casada en dos ocasiones. La primera con Monte Vanton, un agente inmobiliario con quien tuvo a su único hijo, Toren, y la segunda con el editor de libros M. Hughes Miller.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Though as they come 1942
Ultraje 1950
Cyrano de Bergerac 1950
Nube de sangre 1950
Rose of Cimarron 1952
La ciudad sumergida 1953
La ciudad que nunca duerme 1953
Ambición maldita 1954
Rabia interior 1955
Tammy la muchacha salvaje 1957
Compulsión de matar 1957
Sierra Barón 1958
El coloso de Nueva York 1958
Flight of the lost balloon 1961


Carteles del resto de películas seleccionadas:

 
 

 


 















Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: 
cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/benitomovieposter.com/dvdgo.com/amazon.com/filmaffinity.com/moviepostershop.com




viernes, 19 de mayo de 2017

SUE LYON


Suelyn Lyon, conocida artísticamente por Sue Lyon, nació el 10 de julio de 1946 en la localidad de Davenport (Iowa). 




Actriz cinematográfica estadounidense impulsada al estrellato gracias a su intervención como Lolita en la famosa película homónima de Stanley Kubrick que adaptaba el controvertido libro de Vladimir Nabokov. El estatus estelar adquirido en su debut no se mantuvo durante mucho tiempo, y su prometedora carrera se vino abajo con el transcurrir de la década de los 60. Tuvo la fortuna de que el citado Kubrick, que andaba buscando una joven actriz para el papel de Lolita, la contemplase de figurante (en bikini) en el programa televisivo "The Loretta Young Show" y le propusiese el puesto de la adolescente que vuelve loco al maduro e intelectual profesor Humbert Humbert, un personaje interpretado en la película por el actor británico James Mason.

A pesar de que era mayor que la protagonista de la novela, pues tenía ya 15 años, Sue aceptó la oferta de Kubrick y de la noche a la mañana se convirtió en la sensación morbosa de Hollywood, logrando también el Globo de Oro a la Mejor Actriz Revelación. Lo negativo fue que el papel de Lolita encasilló tanto a Sue que siempre fue vista como sugerente adolescente depravadora de hombres mucho más mayores que ella. Así, John Huston le otorgó un personaje parecido en la subestimada pero magnífica película La noche de la iguana (1964). Aquí la víctima era Richard Burton.


En 1964 Sue se casó con Hampton Fancher, actor que puede ser visto en la película "Más allá del amor" (1962) de Delmer Daves. Más tarde, Fancher fue el guionista de la película de Ridley Scott "Blade runner". El matrimonio duró menos de un año y en 1965 terminaron divorciándose. En los últimos años de la década de los 60, Lyon intervino en apreciables películas, ya que trabajó en el último filme de John Ford, 7 mujeres (1966), Hampa dorada (1967) de Gordon Douglas con Frank Sinatra, o Un fabuloso bribón (1967) de Irvin Keshner con George C. Scott. Su fortuna cinematográfica cambió en la década de los 70, ocaso y fin de su carrera, actuando en varias películas de género, especialmente mediocres títulos de ciencia-ficción. 

Si su vida profesional fue un fracaso en los años 70, la sentimental no le fue mucho mejor. Se casó en 1970 con Roland Harrison, un fotógrafo con el que volvió a causar escándalo (Harrison era de raza negra) y con el que convivió solamente un año. Más tarde contrajo matrimonio con Cotton Adamson, recluso de la prisión de Colorado condenado por asesinato que había conocido en una visita a un amigo a la cárcel de ese Estado. La boda se celebró en la propia penitenciaría en 1973. En menos de un año se divorciaron. Por fin, en el año 1985 encontró la estabilidad emocional con el ingeniero de telecomunicaciones Richard Rudman, con quien convivió hasta su reciente divorcio.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Lolita 1962 
La noche de la iguana 1964 
7 mujeres 1966
Hampa dorada 1967 
Un fabuloso bribón 1967 
Cuatro cabalgaron 1970 
Evel Knievel 1971 
Tarots: Detrás de las cartas el diablo 1973 
Una gota de sangre para morir amando 1973
Crash! 1977
Año 1999: El fin del mundo 1977
Invisible strangler 1984

Carteles del resto de películas seleccionadas:

 






Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todocoleccion.net/filmaffinity.com/imdb.com/cartelespeliculas.com



jueves, 18 de mayo de 2017

PRISCILLA LANE


Priscilla Mullican, conocida en el mundo artístico como Priscilla Lane, nació el 12 de junio de 1915 en Indianola (Iowa). Actriz estadounidense. 



Ella y sus dos hermanas mayores, Lola y Rosemary, fueron educadas musicalmente por su familia, acudiendo para su instrucción al Conservatorio de Des Moines y a la Eagin School of Dramatic Arts de Nueva York. En los años 30 Rosemary y Priscilla lograron el puesto de vocalistas en la Pennsylvanians Dance Band de Fred Waring. En 1937, después de firmar con la Warner y acompañando a Waring, las hermanas Lane (que habían adoptado este apellido artístico tras ser utilizado en el teatro por Lola) debutaron en el cine en la película Varsity show (1937), un musical protagonizado por Dick Powell y dirigido por William Keighley Priscilla, la más atractiva de las hermanas, fue la intérprete de mayor éxito del terceto durante el decenio que duró su carrera como actriz.


Rosemary y Priscilla coincidieron con Lola, que había debutado en la pantalla grande en 1935, protagonizando el musical de Michael Curtiz Cuatro hijas (1938). La otra "hija" de la película (que consiguió sacar del anonimato a John Garfield) era la actriz Gale Page. Garfield volvió a coincidir con el terceto en Daughters courageous (1939) y Four wives (1940), especie de secuelas del título anterior que dirigió de nuevo Michael Curtiz. Four mothers (1941), la última cinta del lote contó con la dirección de William Keighley.  A comienzos del año 1939, Priscilla se casó con Oren Haglund, un futuro asistente de dirección y guionista que la rubia actriz abandonó al segundo día de una boda que fue anulada poco después de su celebración.


Las mejores películas de Priscilla en su corta trayectoria artística fueron Los violentos años 20 (1939), título de gángsters de Raoul Walsh en el que compartía protagonismo con James Cagney y Humphrey Bogart, Blues in the night (1941), filme dirigido por Anatole Litvak, Sabotaje (1942), título de suspense de Alfred Hitchcock co-protagonizado por Robert Cummings, y Arsénico por compasión (1944), inolvidable comedia negra de Frank Capra en la que Priscilla representaba el papel de recién casada con Cary Grant.


Después de Arsénico por compasión, Priscilla Lane solamente intervino en dos películas más, la comedia de Andrew L. Stone Fun on a weekend (1947) y Bodyguard (1948), un filme de misterio co-protagonizado por Lawrence Tierney que dirigió Richard Fleischer. En el año 1948 Priscilla se retiró definitivamente del cine para volcarse en su vida marital junto a su segundo esposo, el Coronel del Ejército del Aire estadounidense Joseph A. Howard, con quien se había casado en 1942. Howard dejó viuda a Priscilla en 1976. El único regreso de la actriz al mundo del espectáculo se produjo en el año 1958 cuando presentó un programa de televisión que duró poco en antena. El 4 de abril de 1995 y a causa de un cáncer de pulmón Priscilla Lane falleció en la localidad de Andover (Massachusetts). Tenía 79 años.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Varsity show 1937 
Men are such fools 1938 
Brother rat 1938 
Cuatro hijas 1938 
Daughters courageous 1939
Los violentos años 20 (1939) 
Defendiendo mi vida 1939 
Four wives 1939 
Brother rat and a baby 1940
3 Cheers for the Irish 1940 
Four mothers 1941
Blues in the night 1941 
Sabotaje 1942 
Reina de la plata 1942 
The meanest man in the world 1943
Arsénico por compasión 1944 
Fun on a weekend 1947 
Bodyguard 1948

Carteles del resto de películas seleccionadas:

 




 
 
  
 




Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todocoleccion.net/imdb.com amazon.com/filmaffinity.com