lunes, 17 de enero de 2022

NAJWA NIMRI




Najwa Nimri Urrutikoetxea, conocida artísticamente como Najwa Nimri, nació el 14 de febrero de 1972 en Pamplona (Nafarroa). Actriz y cantante española premio Ondas del año 2015.

De padre jordano y madre española, su nombre significa éxtasis y su apellido tigre en árabe, la lengua de su padre. De pequeña se trasladó a Santuchu (Bilbao) y vive actualmente en Madrid. Se dio a conocer como actriz gracias a su papel en Salto al vacío (1995), la primera película del cineasta barcelonés Daniel Calparsoro. Aunque había estudiado interpretación, Najwa sólo había trabajado en un corto de Santiago Segura. Fue cuando el director Daniel Calparsoro (con el que se casó, al poco tiempo se divorciaron) le pidió que diera un Salto al vacío, nombre de la película que interpretaría junto a él. Continuó su carrera cinematográfica de la mano de Alejandro Amenábar, que la unió a Penélope Cruz y Eduardo Noriega en Abre los ojos, en el mismo rol que más tarde haría Cameron Díaz en la versión estadounidense. 

A éste le siguieron trabajos como actriz en A ciegas de nuevo con Daniel Calparsoro; Los amantes del círculo polar, Lucía y el sexo y Habitación en Roma de Julio Medem; El método de Marcelo Piñeyro; Mataharis de Icíar Bollaín; y Verbo de Eduardo Chapero-Jackson. Entre otras de las películas en las que Najwa Nimri ha trabajado se pueden citar: Pasajes (1996), The citizen (1999), Antes que anochezca (2000), Fausto 5,0 (2001), Piedras (2002), Utopía (2003). A+ (Amas, 2004), Agentes secretos (2004), 20 centímetros (2005), Trastorno (2006), Las vidas de Celia (2006), Oviedo Express (2007), Route Irish (2010), Todo lo que tú quieras (2010), The wine of summer (2013) o 10.000 noches en ninguna parte (2013)

En la tercera semana del mes de febrero de 2014 fue portada de la revista Interviú. En 2015 debuta en televisión interpretando a Zulema Zahir, la principal antagonista de la serie de género carcelario Vis a vis, producida por Globomedia para Antena 3, en sus dos primeras temporadas, y para FOX España, en la actualidad. En 2017 se subió a los escenarios teatrales con el musical sobre vampiros "Drac Pack". En 2018 protagoniza Quién te cantará (Carlos Vermut), por la que es nominada a un Premio Goya en la categoría de mejor interpretación femenina protagonista, y repite con Julio Medem en El árbol de la sangre.f A finales del año, se anuncia su participación en la tercera parte de la exitosa "La casa de papel" (Netflix), en la que dará vida a Alicia. En 2020 protagonizó una nueva entrega de la serie "Vis a Vis" que llevó el título de Vis a Vis: El Oasis.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

SALTO AL VACÍO (1995)      
PASAJES (1996)
ABRE LOS OJOS (1997)
A CIEGAS (1997)
LOS AMANTES DEL CÍRCULO POLAR (1998)
THE CITIZEN (1999)
ASFALTO (2000)
ANTES QUE ANOCHEZCA (2000)
LUCÍA Y EL SEXO (2001)
FAUSTO 5,0 (2001)
PIEDRAS (2002)
UTOPÍA (2003)
A+AMAS (2004)
AGENTES SECRETOS (2004)
EL MÉTODO (2005)
20 CENTÍMETROS (2005)
TRASTORNO (2006)
LAS VIDAS DE CELIA (2006)
MATAHARIS (2007)
OVIEDO EXPRESS (2007)
HABITACIÓN EN ROMA (2010)
ROUTE IRISH (2010)
TODO LO QUE TÚ QUIERAS (2010)
VERBO (2011)
THE WINE OF SUMMER (2013)
10.000 NOCHES EN NINGUNA PARTE (2013)
VIS A VIS (Serie de TV 2015)
QUIÉN TE CANTARÁ (2018)
EL ÁRBOL DE LA SANGRE (2018)
VIS A VIS: EL OASIS (Serie de TV 2020)

CARTELES del resto de películas seleccionadas:































Fuente: wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/pinterest.com



sábado, 15 de enero de 2022

ANNA MAGNANI



Anna Magnani nació el 7 de marzo de 1908 en Roma. Actriz  de cine, teatro y televisión italiana.


Hija ilegítima de madre italiana y padre egipcio, fue criada por su abuela materna y educada en un convento. Estudió interpretación en la Accademia d'Arte Drammatica de Roma mientras se ganaba la vida como cantante en clubes nocturnos. Tras actuar en espectáculos de variedades, debutó en el teatro en 1926 con una compañía de repertorio. Después de una gira teatral por Argentina, debutó en el cine en "Scampolo" (1928), de Augusto Genina, con un pequeño papel.Tras unos años dedicada al teatro, regresó a la pantalla para protagonizar La ciega de Sorrento (1934), de Nuncio Malasomma. En 1935 se casó con el director Goffredo Alessandrini, que la dirigió en "Cavalleria" (1936) a pesar de considerarla inapropiada para actuar en el cine. Entre lo mejor de estos primeros años destacó un papel de reparto en Nacida en viernes (1941), de Vittorio De Sica. En 1942 tuvo un hijo fuera del matrimonio con el actor Massimo Serato. El pequeño Luca, afectado de polio, centró la atención de su madre en los años posteriores.

Tras la Segunda Guerra Mundial, su talento interpretativo encontró un vehículo adecuado en Roma, ciudad abierta (1946), de Roberto Rossellini, una obra maestra que supone el nacimiento del neorrealismo y marcó una nueva época en la historia del cine dentro y fuera de Italia. Rodada en escenarios naturales y condiciones precarias poco después de la liberación de Roma, la película mostró al mundo las dificultades para sobrevivir en los últimos años de la guerra. Anna Magnani, miembro de un reparto de actores poco conocidos o no profesionales, realizó una prodigiosa interpretación como Pina, la amante embarazada de un dirigente comunista asesinada por la Gestapo. Roma ciudad abierta obtuvo un enorme éxito internacional y fue galardonada con la Palma de Oro del Festival de Cannes. Las vicisitudes de su rodaje están reflejadas en la novela de Ugo Pirro "Celuloide". La Magnani, como ya se la conocía en Italia, recibió el premio a la Mejor Actriz extranjera del National Board of Review de los Estados Unidos y se convirtió en una estrella internacional a pesar de su físico, alejado de los cánones del momento. Su temperamento y su enorme talento recibieron numerosos elogios. Vittorio De Sica la calificó como "la mejor actriz de Italia y una de las más interesantes del mundo" y la crítica americana Pauline Kael dijo que es "la más 'real' de las actrices".


Recibió la Copa Volpi a la Mejor Actriz del Festival de Cine de Venecia por su interpretación en Noble gesta (1947), de Luigi Zampa, y colaboró de nuevo con Rossellini en dos capítulos de El amor (1948), un monólogo basado en la obra teatral "La voz humana" de Jean Cocteau, y el polémico episodio "El milagro", en el que dio vida a una campesina que dice llevar en su seno a Jesucristo. En 1950 obtuvo la anulación de su matrimonio con Goffredo Alessandrini.

Se convirtió en la gran actriz italiana de posguerra y trabajó con los mejores directores italianos y extranjeros. Su personalidad cinematográfica se puso de manifiesto en papeles de mujer fuerte, representación de los valores de la mujer italiana y personificación de la "mamma" a la manera clásica. Uno de los mejores ejemplos de sus trabajos en este registro fue Bellísima (1951), de Luchino Visconti, donde interpretó a la madre que desea que su hija pequeña se convierta en una actriz de cine.


Su enorme versatilidad le permitió elegir proyectos más arriesgados dentro y fuera de Italia, como La carroza de oro (1952), de Jean Renoir, una de las más atípicas películas de su director que cuenta las peripecias de una compañía teatral del Siglo XVIII en América del Sur. Su primera película en los Estados Unidos fue La rosa tatuada (1955), de Daniel Mann, adaptación de la obra homónima que Tennessee Williams, su amigo personal, escribió para que la Magnani la estrenara en Broadway. Fue galardonada con el Oscar de la Academia a la Mejor Actriz y con el Globo de Oro y el premio de la crítica de Nueva York por su interpretación de la viuda Serafina Delle Rose, que mantiene un apasionado romance con un camionero interpretado por Burt Lancaster.


Trabajó desde entonces de forma regular en Hollywood sin dejar de lado las producciones italianas. Recibió el Oso de Plata a la Mejor Actriz del Festival de Berlín y fue nominada al Oscar por segunda vez por su interpretación en Viento salvaje (1957), de George Cukor, un melodrama que protagonizó junto a Anthony Quinn. Entre lo mejor de sus últimos trabajos destacó poderosamente Mamma Roma (1962), de Pier-Paolo Pasolini, en la que interpretó a una prostituta entrada en años que intenta cambiar su vida y reunirse con su hijo adolescente tras años de separación. Heredera directa y al mismo tiempo homenaje al neorrealismo, Mamma Roma fue la segunda película de Pasolini y pudo rodarse gracias al apoyo de una estrella como Magnani en un papel escrito para ella.


La actriz redujo notablemente su actividad profesional durante los años sesenta y sus apariciones en el cine fueron cada vez más escasas. Se dedicó sobre todo al teatro y a la televisión. Roma (1972), de Federico Fellini, filme a caballo entre el documental y la ficción en el que aparece brevemente haciendo de sí misma, fue su último trabajo en la pantalla grande. Anna Magnani falleció el 26 de septiembre de 1973 a  la edad de 65 años en Roma y a causa de un cáncer de páncreas. Convertida en un verdadero símbolo nacional, su entierro provocó una concentración popular en esa ciudad sólo superada por los honores reservados a los Papas. Sus restos descansan en el mausoleo familiar de su amigo Roberto Rossellini. 



FILMOGRAFÍA seleccionada:

La ciega de Sorrento 1934
Nacida en viernes 1941
Vive... si te dejan 1943
Roma, ciudad abierta 1945
Noble gesta 1947
El amor 1948
La ilusión rota 1948
Bellísima 1951
La carroza de oro 1952
Ana Garibaldi 1952
Nosotras las mujeres 1953
La rosa tatuada 1955
Viento salvaje 1957
Infierno en la ciudad 1959
Piel de serpiente 1960
Llegan los bribones 1960
Mamma Roma 1962
Made in Italy 1965
El secreto de Santa Vittoria 1969
Roma 1972

Carteles del resto de películas seleccionadas:


  


 

 

 

 


Fuente: biografiasyvidas.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todocoleccion.net/cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/imdb.com