Angeline Brown, en el mundo artístico conocida como AngieDickinson, nació el 30 septiembre 1931 en Kulm (Dakota del Norte). Actriz estadounidense de cine y televisión.
Actriz de kilométricas piernas, intensa mirada y talento excepcional, es capaz de lucirse en cualquier registro, como buena y como mala, pero siempre solía ser una mujer de carácter, irresistible para los hombres que la rodean. Aunque su nombre estará ligado para siempre a la película Río Bravo, Angie Dickinson tiene una carrera memorable. Angeline Brown era la hija del editor de "The Kulm Messenger", un diario local. Cuando tenía once años, su familia se trasladó a Burbank (California). Su adolescencia estuvo marcada porque era una estudiante excepcional, que ganó algún certamen escolar para ‘cerebritos’. La joven Angie iba para periodista, pero acabó presentándose al concurso de Miss América, y quedó en el segundo lugar, lo que le abrió las puertas de la televisión, pues le ofrecieron trabajo en varios programas, como "The Mickey Rooney Show". Su participación en la serie "The Millonaire", que causaba furor a mediados de los 50, convierte a la joven Angie en una celebridad. Desde entonces le empezaron a ofrecer pequeños papeles en filmes muy mediocres, como Ansiedad trágica (1956), Gun the man down (1956), "The black whip" y otros igualmente olvidados, y también en series televisivas, entre las que destaca "Perry Mason". Contrajo matrimonio en 1952 con Gene Dickinson, y aunque se divorció ocho años después, mantuvo siempre su apellido.
A Dickinson no le faltaba trabajo, pero no parecía que iba a tener una carrera memorable, hasta que reparó en su talento uno de los grandes, Howard Hawks, que le dio el papel de su vida, en la película Río Bravo (1959), un clásico del western. En su papel de Feathers, una atractiva jugadora de cartas, dejó tan fascinados a los cinéfilos como al personaje de John Wayne, que a pesar de la atracción que siente por ella, se resiste a formalizar la relación. Angie, se hizo más amiga de otro de sus compañeros de reparto, Dean Martin, y acabó formando parte del grupo de amiguetes suyos, el famoso "Rat Pack", liderado por Frank Sinatra, un hombre que le dejó impresionada. Dickinson fue durante diez años una de las múltiples amantes ocasionales del actor y cantante, conocido por su carácter vividor y juerguista, pero también por su gran elegancia. Interpretó a la esposa frustrada de Sinatra en La cuadrilla de los 11 (1960), donde también estaba Dean Martin y el resto del "Rat Pack".
El éxito de taquilla acompañó a Angie Dickinson en películas como Más allá del amor (1962), Jessica (1962), una pequeña joyita de Jean Negulesco y Oreste Palella, en donde encarna a la nueva comadrona recién llegada a un pueblecito de la costa siciliana, que deja fascinados a todos los hombres, lo que provoca que las mujeres tracen un plan para librarse de ella, Capitán Newman (1963), La sombra de un gigante (1966) o Pistolero (1969). Brilló como esposa del sheriff Calder (Marlon Brando) en La jauría humana (1966), y también en sus dos incursiones en el cine negro, Código del hampa (1964), que contiene la memorable secuencia en la que se pasea en el coche de carreras con John Cassavettes y A quemarropa (1967)
La actriz se unió sentimentalmente a Burt Bacharach, popular pianista y compositor de canciones como "Raindrops keep falling on my head", tema principal de la película "Dos hombres y un destino". La pareja, unida hasta 1980, tuvo una hija, Nikki, que padecía una grave forma de autismo conocida como síndrome de Asperger, y que acabó suicidándose a los cuarenta años. En los 70, Angie Dickinson siguió rodando mucho cine, Una mamá sin freno (1974), pero sobre todo triunfó en la televisión, con "La mujer policía", inolvidable serie donde era la sargento ‘Pepper’ Anderson, que se disfrazaba para infiltrarse en el mundo del hampa. Inició los 80 cambiando esta imagen heroica, con Vestida para matar (1980), dirigida por Brian de Palma y donde su personaje es mucho más gris, una mujer casada insatisfecha que acude al psiquiatra para solucionar su obsesión por el sexo. Dickinson envejeció con mucha dignidad, realizando interpretaciones impecables de mujeres maduras en títulos como, Sabrina y sus amores (1995), Cadena de favores (2000) o A dúo (2000). También se dejó caer en una breve intervención en Ocean’s eleven: Hagan juego (2001), el famoso remake de la citada La cuadrilla de los 11.
Samile Diane Friesen, conocida artísticamente como Dyan Cannon, nació el 4 de enero de 1937 en Tacoma (Washington). Actriz de cine y televisión, escritora y directora estadounidense.
Hija de padre baptista y madre judía, estudió antropología durante 2 años en la Universidad de Washington pero abandonó para mudarse a Los Ángeles, donde comenzó su carrera como modelo. Con la ayuda del productor Jerry Wald consiguió introducirse en la industria cinematográfica. La actriz hizo su debut en televisión en la serie "Have Gun – Will Travel" en el año 1958, aunque en ésta aparece acreditada como Diane Cannon, un seudónimo diferente. El primer rol con su seudónimo actual fue en la serie "Playhouse 90". En el año 1960 obtuvo su primer papel para la pantalla grande en la película La ley del hampa.
Durante los primeros años de la década del 60, tuvo participaciones en numerosas series televisivas, algunas de las cuales son "The untouchables", "77 Sunset Stripy" "The Reporter". En 1969, luego de una breve interrupción de su carrera para concentrarse en su familia, volvió a la pantalla grande con un papel de reparto en la comedia Bob, Carol, Ted y Alice (la actriz interpretó a Alice), protagonizada por Natalie Wood y Robert Culp. Su actuación en este filme le valió nominaciones a los Globos de Oro y al Oscar.
Dyan siguió trabajando en cine y televisión durante los primeros años de la década del 70, en proyectos no muy reconocidos, hasta que en el año 1978 recibió el papel de Julia Farnsworth en la exitosa película El cielo puede esperar, protagonizada por Warren Beatty. En el filme interpreta a la codiciosa y adultera esposa de Leo, hombre en cuyo cuerpo reencarna el personaje de Beatty. Esta actuación volvió a ponerla en el centro de la escena, logrando otra nominación al Oscar y finalmente obteniendo el Globo de Oro como Mejor Actriz de Reparto.
En el año 1977, recibió una nominación al Oscar por su trabajo como escritora, productora y directora del corto de acción "Number one" (1976), una historia sobre la curiosidad sexual en los adolescentes. En la década del 80, pudo vérsela en filmes tales como La trampa de la muerte, con Michael Caine y Christopher Reeve, y El club de los chalados II, comedia protagonizada por Chevy Chase. También participó en varias películas para televisión como "Rock ‘n’ roll mom" de 1988.
La década del 90 comenzó con su trabajo en la película The end of innocence, filme que ella misma escribió, dirigió e intrepretó, y que se dice es semi-autobiográfico. A ese filme le siguieron otros como Un gato del FBI (1997), Kiss of a stranger (1999)y Canguro Jack, trinca y brinca (2003). En esos años, intensificó su presencia en la pantalla chica, con apariciones en series como "Diagnosis murder" y "The nacked truth", protagonizada por Téa Leoni. Tal vez su papel más conocido en televisión fue el de la jueza Jennifer Cone (alias “Whipper”) en la exitosa comedia "Ally McBeal", protagonizada por Calista Flockhart. Otras series en las que ha participado son "The practice" y "Three sisters".
Referente a su vida sentimental, en julio de 1965 contrajo matrimonio con el famoso actor y galán Cary Grant, luego de vivir juntos por 3 años. Era el cuarto matrimonio para él y el primero para Dyan. A pesar de la gran diferencia de edad (él era 33 años mayor), al año siguiente tuvieron una hija, Jennifer Grant, única hija de ambos. Luego de 3 años de pareja, se divorciaron en marzo de 1968, pero las disputas por la tenencia de su hija siguieron por años. Dyan volvió a casarse en el año 1985 con el productor Stanley Fimberg. Este matrimonio tampoco prosperó y se divorciaron en 1991. En agosto del año 2008, la actriz fue abuela por primera vez: su hija Jennifer dio a luz a Cary Benjamin Grant.
FILMOGRAFÍA seleccionada:
La ley del hampa 1960
Bob, Carol, Ted y Alice 1969
Supergolpe en Manhattan 1971
La máquina del amor 1971
El furor de la codicia 1971
Hospital hora cero 1971
Extraña amistad 1971
El fin de Sheila 1973
Shamus pasión por el peligro 1973
La venganza de la Pantera Rosa1978
El cielo puede esperar1978
Honeysuckle Rose 1980
La trampa de la muerte1982
Un marido en cada costa 1982
¡Autor, autor¡ 1982
El amo del juego 1984
El club de los chalados II 1988
The end of innocence 1990
Dos a una 1991
El pepinillo 1993
8 cabezas 1997
Un gato del FBI 1997
Por rumbas y a lo loco 1997
El poder de Lisa (La enviada)1998
Kiss of a stranger 1999
Canguro Jack, trinca y brinca 2003
Boyton Beach Club 2005
Carteles del resto de las películas seleccionadas:
Fuente: wikipedia Fotografía: notrecinema.com Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net
Sarah Jane Mayfield, en el mundo artístico Jane Wyman, nació el 4 de enero de 1914 en St. Joseph, estado norteamericano de Missouri. Actriz de cine y televisión ganadora de un premio Oscar.
Jane creció con los vecinos de su madre divorciada, llamados Fulks, apellido que adoptó en sustitución del propio de su madre biológica. Después de trasladarse a California en la primera mitad de la década de los 30, Jane (utilizando Durrell como nombre artístico) se introdujo en el mundo del espectáculo como cantante radiofónica. En el año 1932 hizo una breve aparición como chica Goldwyn en "Torero a la fuerza" (1932), película dirigida por Leo McCarey y protagonizada por Eddie Cantor en la que todavía utilizaba el nombre de Sarah Jane Fulks. Sin acreditar o con el nombre citado, Jane intervino en conocidas películas de la época, entre ellas "Al servicio de las damas" (1936) de Gregory La Cava. A partir de 1937 comenzó a emplear su nombre artístico definitivo, Jane Wyman.
Tras continuar su carrera en papeles secundarios y títulos cinematográficos de poca enjundia, Jane alcanzó el estrellato gracias a su interpretación en Días sin huella (1945), película sobre el alcoholismo que Billy Wilder rodó con el co-protagonismo de Ray Milland. Más tarde pudo ser vista en Noche y día (1946), película de Michael Curtiz con Cary Grant interpretando a Cole Porter, El despertar (1946) de Clarence Brown, o Belinda (1948), filme de Jean Negulesco. Por su interpretación en El despertar fue nominada al Oscar, yendo la estatuilla a manos de Olivia de Havilland por "La vida íntima de Julia Norris". Por Belinda sí que consiguió el Oscar en la categoría de la mejor actriz principal. Las otras candidatas eran Ingrid Bergman por "Juana de Arco", Olivia de Havilland por "Nido de víboras", Irene Dunne por "Nunca la olvidaré" y Barbara Stanwyck por "Voces de muerte".
En cuanto a su vida sentimental en el año 1940 Jane se casó con el actor y futuro político Ronald Reagan, a quien había conocido en el rodaje de "Brother rat" (1938). Posteriormente ambos intérpretes coincidieron en tres películas más: "An angel from Texas" (1940), "Brother rat and a baby" (1940) y "Tugboat Annie sails again" (1940). En 1948 se divorciaron. Reagan fue el segundo esposo de Jane, ya que previamente, entre 1936 y 1938, estuvo casada con Myron Futterman. En la década de los 50 destacó en películas como Pánico en la escena (1950) de Alfred Hitchcock, No estoy sola (1951) de Curtis Bernhardt,Obsesión (1954) o Sólo el cielo lo sabe, ambos títulos dirigidos por el experto en melodramas Douglas Sirk.
Nuevamente sus compañeros de profesión recompensaron su trabajo con dos nominaciones al premio Oscar, la primera por No estoy sola (ganó Vivien Leigh por "Un tranvía llamado deseo") y la segunda por Obsesión (la estatuilla fue para Grace Kelly por "La angustia de vivir"). En 1952 se casó con el compositor Fred Karger, de quien se separó a mediados de los años 60. En la época de su divorcio Wyman casi se había retirado del cine, regresando en contadas ocasiones a la gran pantalla. Jane encontró acomodo en la televisión, triunfando en los años 50 con "The Jane Wyman Show" y en la década de los 80 con la popular serie "Falcon Crest", en la que encarnaba al personaje de Angela Channing. Jane Wyman falleció el 10 de septiembre del año 2007 a la edad de 93 años.Tuvo tres hijos, todos con Ronald Reagan. Maureen, fallecida en el año 2001 a causa de un cáncer de piel, Michael, que fue adoptado, y Christine.
