SAMANTHA EGGAR

Victoria Louise Samantha Marie Elizabeth Therese Eggar, en el mundo artístico conocida como Samantha Eggar, nació el 5 de marzo de 1939 en el barrio Hampstead de Londres. Actriz de cine, teatro y televisión británica.

Eggar comenzó su carrera de interpretación en el teatro, trabajando en compañías dedicadas a obras de Shakespeare. En 1962, mientras actuaba en "Sueño de una noche de verano", la vio un productor de cine que la contrató para su primera película, ambientada en el mundo de los estudiantes. A continuación realizó otras tres películas, hasta que en 1965 adquirió fama internacional con El coleccionista, co-protagonizada por Terence Stamp. En esta película Eggar interpreta a una joven que es secuestrada por un hombre trastornado, joven también, que espera que ella se enamore de él. Por su actuación ganó el premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes y fue nominada al Oscar.

Hasta 1971 Eggar hizo otras películas con las que tuvo éxito, especialmente en el mundo anglosajón, y en las que compartía el cartel con actores de la talla de Richard Harris, Rex Harrison y Sean Connery. Sin embargo, a partir de entonces las películas en las que intervino fueron mediocres y pasaron desapercibidas. Tuvo mayor fortuna en la televisión, medio en el que ha trabajado de forma continuada hasta la actualidad, tanto en películas como en series. De entre las muchas series en las que ha intervenido se pueden nombrar como más conocidas: Rob Roy (1961), El Santo (1963), Baretta (1976), Colombo (1977), Starky y Hutch (1977), Hawai 5-0 (1978), Vacaciones en el mar (1979-1981), Falcon Crest (1981), Hart y Hart (1983), Se ha escrito un crímen (1984), Hotel (1985), Más allá de la ley (1987), Aldred Hitchcock presenta (1987), El abogado Matlock (1990), Star Trek: La nueva generación (1990), La ley de Los Ángeles (1993), El Príncipe Valiente (1991-1994), La ley de Burke (1995), Hércules (1998-1999), Todos mis hijos (2000), Superespías (2003), Caso abierto (2004), Señora Presidenta (2005-2006) o Mental (2009).

En todas estas producciones tuvo como compañeros de reparto a actores tan famosos como Yul Brynner, con el que hizo la serie El rey y yo (1972), o a Audrey Hepburn. Otra de sus actividades artísticas en la que ha cosechado éxitos ha sido prestar su voz a personajes de películas de animación, como en "La leyenda del Príncipe Valiente" y "Hércules" (aparte de la serie de televisión, en la película para cine y en el vídeo juego). 

También ha seguido apareciendo esporádicamente en obras teatrales. Samantha Eggar estuvo casada entre 1964 y 1971, año en que se divorció con el actor Tom Stern. Tiene dos hijos, el productor Nicolas Stern y la actriz Jenna Stern

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Los problemas del doctor 1963

El coleccionista 1965

Una llamada a las doce 1965

Apartamento para tres 1966

El extravagante doctor Dolittle 1967

Odio en las entrañas 1970

El precio de amar 1970

La dama del coche con gafas y un fusil 1970

La luz del fin del mundo 1971

El dios de la muerte asesina otra vez 1972

Elemental, Dr. Freud 1976

Las garras del infierno 1977

Los jóvenes leones 1978

Cromosoma-3 (1979)

El exterminador 1980

The Phantom: El Hombre Enmascarado 1996

La cara del terror 1999

Carteles del resto de películas seleccionadas: 

 

 

 

 

 

 

Fuente: en.wikipedia.org

Fotografía:pinterest.com

Carteles películas: cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/filmaffinbity.com/imdb.com

FREIDA PINTO

Freida Selena Pinto, conocida artísticamente como Freida Pinto, nació el 18 de octubre de 1984 en Bombay (Maharashtra). Actriz y modelo india.

Procede de una familia acomodada, ya que su padre es gerente de un banco y su madre directora de un instituto. Pasó su infancia entre la comunidad católica de la ciudad de Bangalore, pues sus padres provienen de la zona, y en Hawaii. Como además de su cuerpo atractivo y sano, Freida Pinto también tiene una ‘mens sana’, era una privilegiada estudiante, que se licenció en Arte y Literatura Inglesa, en St. Xavier, de Bombay. Combinó su licenciatura con el estudio de las danzas clásicas de la india, aunque también es una buena bailarina de salsa. Freida Pinto aprovechó que la cámara le adora, e inició una meteórica carrera como modelo. Apareció en portadas de varias revistas y presentó un programa de viajes en una cadena televisiva. Pero en realidad anhelaba ser actriz, por lo que en lugar de echarse a dormir decidió simultanear su trabajo con clases de interpretación con Barry John, un prestigioso profesor. Dispuesta a hacer cuantas audiciones hicieran falta para triunfar, se presentó al casting de Quantum of Solace, y aunque causó una grata impresión, finalmente fue descartada en favor de Olga Kurylenko. 

Quien no se lo pensó dos veces para contratarla fue el director británico Danny Boyle, que buscaba una actriz india para el papel femenino principal de Slumdog Millionaire (2008), adaptación de una novela de Vikas Swarup, que describía la dura realidad de los niños de las calles de Bombay. “Quedé tan impresionado al verla como cuando le hice una audición a Kelly Macdonald para Trainspotting”, comenta Danny Boyle. El filme no sólo arrasó en la taquilla, sino que obtuvo ocho Oscar, entre ellos el relativo a mejor película. A ella ni la nominaron, pero sí que obtuvo una candidatura al BAFTA a la mejor secundaria. Casada en 2007 con Rohan Antao, su novio desde años atrás, rompieron en enero de 2009. Posteriormente, inició una relación que ha sido muy aireada por los medios con Dev Patel, su compañero de reparto en el filme de Danny Boyle. Finalizada la fiebre de Slumdog Millionaire, el futuro es bastante prometedor para la actriz, que fue reclutada por Woody Allen para un papel en su comedia Conocerás al hombre de tus sueños (2010), en donde interpretaba a una musicóloga de la que estaba enamorado Josh Brolin.

En el reparto también están Anthony Hopkins, Naomi Watts y Antonio Banderas. Interpreta al personaje al que alude el título en Miral (2010), de Julian Schnabel, sobre la creación del estado de Israel. En la fantasía mitológica Immortals (2011) con Henry Cavill como Teseo, interpretó a Freda y en el mismo año rodó El origen del planeta de los simios, la precuela de "El planeta de los simios", en donde hacía el papel de Caroline Aranha a lado de James Franco; Oro negro, filme de ambiente árabe, como la princesa Leyla al lado de Antonio Banderas y el drama romántico Trishna. En el 2015 ha integrado el cartel de Knight of cups, reparto encabezado por Christian Bale, Cate Blanchett y Natalie Portman; protagonizado El bailarín del desierto, película basada en una historia real que narra como Afshin Ghaffarian arriesgó todo en el año 2009 para formar una compañía de danza en su país natal, Irán; y Disparo letal, en donde dos pistoleros y amantes ocasionales se ven enfrentados dentro de la cultura del duelo. En 2018 ha estrenado el drama Love Sonia y la adaptación de Rudyard Kipling, Mowgli: La leyenda de la selva. Al año siguiente protagonizó el filme de ciencia ficción Only (2019). En 2020 estrenó la comedia romántica Amor. Boda. Azar y el drama rural norteamericano Hillbilly: una elegía rural. En 2021 protagonizó el thriller Intrusion.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

SLUMDOG MILLIONAIRE (2008) de Danny Boyle

CONOCERÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS (2010) de Woody Allen
MIRAL (2010) de Julian Schnabel
IMMORTALS (2011) de Tarsem Singh
EL ORIGEN DEL PLANETA DE LOS SIMIOS (2011) de Rupert Wyatt

ORO NEGRO (2011) de Jean-Jacques Annaud
TRISHNA (2011) de Michael Winterbottom
KNIGHT OF CUPS (2015) de Terrence Malick
EL BAILARÍN DEL DESIERTO (2015) de Richard Raymond 
DISPARO LETAL (2015) de Ken Sanzel
LOVE SONIA (2018) de Tabrez Noorani
MOWGLI: LA LEYENDA DE LA SELVA (2018) de Andy Serkis
ONLY (2019) de Takashi Doscher
AMOR.BODA.AZAR. (2020) de Dean Craig 

HILLBILLY, UNA ELEGÍA RURAL (2020) de Ron Howard

INTRUSION (2021) de Adam Salky


CARTELES del resto de películas seleccionadas:

Fuente: decine21.com/alohacriticon.com
Fotografía: babesite.org
Carteles películas: filmaffinity.com/dvdgo.com/amazon.com/sensacine.com

 

JUDY GARLAND

Frances Ethek Gumm, conocida artísticamente como Judy Garland, nació el 10 de junio de 1922 en Grand Rapids (Minnesota). Actriz y cantante estadounidense.

Creció en una familia consagrada al espectáculo ya que sus padres y sus hermanos se dedicaban al teatro musical, en particular al mundo del vodevil. Se puede decir que la actriz comenzó a andar encima de un escenario ya que a la edad de tres años ya aparecía en las funciones de sus progenitores. Poco después y cuando todavía era una niña, su madre le impulsó la creación de "The Gumm Sisters Kiddie Act", el conjunto femenino que formarían Frances y dos de sus hermanas mayores. Fue en esta etapa cuando la pequeña Frances cambió su nombre por el de Judy Garland, bajo sugerencia del productor y actor George Jessel. 

A mediados de los años 30 y con el trío ya disuelto, Judy se dirigió con su madre a Hollywood para participar en varias pruebas cinematográficas que pronto demostraron el elevado talento vocal de la gran intérprete, consiguiendo firmar un contrato con los estudios Metro Goldwyn Mayer, lugar en donde brillaría en imprescindibles títulos como Pigskin parade (1936) -cedida a la 20Th Century Fox- de David Butler o Andrés Harvey se enamora (1938) película dirigida por George B. Seitz y co-protagonizada por uno de sus partenaires más habituales, Mickey Rooney.

Su gran salto al estrellato se produciría cuando interpretó uno de sus papeles más recordados, el de Dorothy en la famosa película El mago de Oz (1939) , excelente título dirigido por Victor Fleming y producido por Mervin LeRoy. Esa actuación le valió un Oscar especial a la mejor actriz juvenil. En 1941 contrajo matrimonio por primera vez al casarse con el músico y compositor cinematográfico David Rose, de quien se divorciaría en 1945, año en el cual Judy se enamoró del director Vincente Minnelli tras el rodaje de otro de sus grandes musicales, Cita en St. Louis (1944). El enlace entre Minnelli y Garland tampoco tuvo demasiada continuidad, ya que la pareja rompió en 1951, no sin antes haber tenido una hija en común, la posteriormente célebre actriz y cantante Liza Minnelli. 

Esta escasa estabilidad emocional se reflejaba también en otros aspectos de su existencia, en especial en su adicción a las drogas, iniciada tras un control severo de su tendencia al sobrepeso que la Metro le impuso cuando todavía era una adolescente. Judy también se encontraba sobrepasada por el éxito adquirido y su desequilibrio nervioso lo intentaba aplacar con un buen número de tranquilizantes y demás sedantes lisérgicos, lo que le provocaba muchos momentos de crisis psicológicas. Al margen de esos problemas que terminarían siendo una constante en su vida, la carrera profesional de la actriz durante toda la década de los 40 resultó inmejorable, triunfando en el cine, en el teatro y en la radio.

Los mejores títulos de este decenio interpretados por Judy Garland fueron Life begins for Andy Harvey (1941) de Seitz, la superproducción musical Ziegfeld Follies (1946), Desfile de Pascua (1948), filme co-protagonizado por Fred Astaire y dirigido por Charles Walters, El pirata (1948) de Vincente Minnelli y la citada Cita en St. Louis, deliciosa película realizada también por su segundo esposo Minnelli. Los conflictos personales de Judy terminaron por arruinar su carrera cinematográfica a comienzos de los años 50, época en la cual fue despedida de la Metro, razón por la cual se intentó suicidar, afortunadamente sin éxito en su propósito. 

En 1952 se casó con Sidney Luff, quien se ocuparía de su carrera haciéndola regresar con fuerza a los escenarios teatrales, en donde consiguió triunfar de nuevo. Luff también produjo la película Ha nacido una estrella (1954), su regreso cinematográfico dirigido por George Cukor tras cuatro años de ausencia en la pantalla grande que le proporcionaría su primera nominación al Oscar. La estatuilla se la llevaría Grace Kelly por su trabajo en "La angustia de vivir".

A pesar del éxito obtenido con esta interpretación, Judy no volvería a protagonizar una película hasta 1961 (si exceptuamos un breve cameo en la película de Cantinflas "Pepe"), cuando intervino en Vencedores o vencidos (1961), el conocido filme de Stanley Kramer. De nuevo su actuación fue merecedora de una nominación al Oscar, ahora en la categoría de Mejor Actriz Secundaria. En esta ocasión perdería el premio en favor de Rita Moreno por "West side story". Mientras su carrera profesional se iba difuminando, su vida privada continuó inmersa en problemas, luchando por la custodia de sus hijos tras el divorcio de Luff y cometiendo diversos actos suicidas derivados de su alta inestabilidad personal. En 1964 se casó por cuarta vez, en esta ocasión con el actor Mark Herron, divorciándose en 1968. En marzo de 1969 contrajo matrimonio con el empresario Mickey Deans, a quien dejó viudo cuando el 22 de junio de 1969 falleció en Londres tras una sobredosis de somníferos. Judy Garland tenía 47 años.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Pigskin parade (1936)
Andrés Harvey se enamora (1938)
El mago de Oz (1939)
Hijos de la farándula (1939)
Andrés Harvey tenorio (1940)
Armonías de juventud (1940)
Life begins for Andy Harvey (1941)

Cita en St. Louis (1944) 
Ziegfeld Follies (1946)
Desfile de Pascua (1948)
El pirata (1948)

Ha nacido una estrella (1954)
Vencedores o vencidos (1961)
Ángeles sin paraíso (1963)

Carteles del resto de las películas seleccionadas:

 

Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: listal.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net