viernes, 22 de noviembre de 2019

JUDY GARLAND



Frances Ethek Gumm, conocida artísticamente como Judy Garland, nació el 10 de junio de 1922 en Grand Rapids (Minnesota). Actriz y cantante estadounidense.


Creció en una familia consagrada al espectáculo ya que sus padres y sus hermanos se dedicaban al teatro musical, en particular al mundo del vodevil. Se puede decir que la actriz comenzó a andar encima de un escenario ya que a la edad de tres años ya aparecía en las funciones de sus progenitores. Poco después y cuando todavía era una niña, su madre le impulsó la creación de "The Gumm Sisters Kiddie Act", el conjunto femenino que formarían Frances y dos de sus hermanas mayores. Fue en esta etapa cuando la pequeña Frances cambió su nombre por el de Judy Garland, bajo sugerencia del productor y actor George Jessel. 



A mediados de los años 30 y con el trío ya disuelto, Judy se dirigió con su madre a Hollywood para participar en varias pruebas cinematográficas que pronto demostraron el elevado talento vocal de la gran intérprete, consiguiendo firmar un contrato con los estudios Metro Goldwyn Mayer, lugar en donde brillaría en imprescindibles títulos como Pigskin parade (1936) -cedida a la 20Th Century Fox- de David Butler o Andrés Harvey se enamora (1938) película dirigida por George B. Seitz y co-protagonizada por uno de sus partenaires más habituales, Mickey Rooney.


Su gran salto al estrellato se produciría cuando interpretó uno de sus papeles más recordados, el de Dorothy en la famosa película El mago de Oz (1939) , excelente título dirigido por Victor Fleming y producido por Mervin LeRoy. Esa actuación le valió un Oscar especial a la mejor actriz juvenil. En 1941 contrajo matrimonio por primera vez al casarse con el músico y compositor cinematográfico David Rose, de quien se divorciaría en 1945, año en el cual Judy se enamoró del director Vincente Minnelli tras el rodaje de otro de sus grandes musicales, Cita en St. Louis (1944). El enlace entre Minnelli y Garland tampoco tuvo demasiada continuidad, ya que la pareja rompió en 1951, no sin antes haber tenido una hija en común, la posteriormente célebre actriz y cantante Liza Minnelli



Esta escasa estabilidad emocional se reflejaba también en otros aspectos de su existencia, en especial en su adicción a las drogas, iniciada tras un control severo de su tendencia al sobrepeso que la Metro le impuso cuando todavía era una adolescente. Judy también se encontraba sobrepasada por el éxito adquirido y su desequilibrio nervioso lo intentaba aplacar con un buen número de tranquilizantes y demás sedantes lisérgicos, lo que le provocaba muchos momentos de crisis psicológicas. Al margen de esos problemas que terminarían siendo una constante en su vida, la carrera profesional de la actriz durante toda la década de los 40 resultó inmejorable, triunfando en el cine, en el teatro y en la radio.




Los mejores títulos de este decenio interpretados por Judy Garland fueron Life begins for Andy Harvey (1941) de Seitz, la superproducción musical Ziegfeld Follies (1946), Desfile de Pascua (1948), filme co-protagonizado por Fred Astaire y dirigido por Charles Walters, El pirata (1948) de Vincente Minnelli y la citada Cita en St. Louis, deliciosa película realizada también por su segundo esposo Minnelli. Los conflictos personales de Judy terminaron por arruinar su carrera cinematográfica a comienzos de los años 50, época en la cual fue despedida de la Metro, razón por la cual se intentó suicidar, afortunadamente sin éxito en su propósito. 



En 1952 se casó con Sidney Luff, quien se ocuparía de su carrera haciéndola regresar con fuerza a los escenarios teatrales, en donde consiguió triunfar de nuevo. Luff también produjo la película Ha nacido una estrella (1954), su regreso cinematográfico dirigido por George Cukor tras cuatro años de ausencia en la pantalla grande que le proporcionaría su primera nominación al Oscar. La estatuilla se la llevaría Grace Kelly por su trabajo en "La angustia de vivir".


A pesar del éxito obtenido con esta interpretación, Judy no volvería a protagonizar una película hasta 1961 (si exceptuamos un breve cameo en la película de Cantinflas "Pepe"), cuando intervino en Vencedores o vencidos (1961), el conocido filme de Stanley Kramer. De nuevo su actuación fue merecedora de una nominación al Oscar, ahora en la categoría de Mejor Actriz Secundaria. En esta ocasión perdería el premio en favor de Rita Moreno por "West side story". Mientras su carrera profesional se iba difuminando, su vida privada continuó inmersa en problemas, luchando por la custodia de sus hijos tras el divorcio de Luff y cometiendo diversos actos suicidas derivados de su alta inestabilidad personal. En 1964 se casó por cuarta vez, en esta ocasión con el actor Mark Herron, divorciándose en 1968. En marzo de 1969 contrajo matrimonio con el empresario Mickey Deans, a quien dejó viudo cuando el 22 de junio de 1969 falleció en Londres tras una sobredosis de somníferos. Judy Garland tenía 47 años.

FILMOGRAFÍA seleccionada:


Pigskin parade (1936)

Andrés Harvey se enamora (1938)
El mago de Oz (1939)
Hijos de la farándula (1939)
Andrés Harvey tenorio (1940)
Armonías de juventud (1940)
Life begins for Andy Harvey (1941)
Cita en St. Louis (1944) 
Ziegfeld Follies (1946)
Desfile de Pascua (1948)
El pirata (1948)
Ha nacido una estrella (1954)
Vencedores o vencidos (1961)
Ángeles sin paraíso (1963)

Carteles del resto de las películas seleccionadas:


 
























Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: listal.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net





miércoles, 20 de noviembre de 2019

LILY COLLINS




Lily Jane Colllins, conocida artísticamente como Lily Collins, nació el 18 de marzo de 1989 en Guildford (Surrey). Actriz y modelo británica.


Hija del músico inglés Phil Collins y de su segunda esposa, Jill Tavelman, sus medio hermanos son la actriz Joely Collins, el músico Simon Collins, Nicholas y Matthew Collins. Lily comenzó a actuar a los 2 años de edad, en la serie de la BBC “Growing Pains”. A los 5 años se mudó a los Estados Unidos, donde comenzó a  hacer teatro en la Youth Academy for Dramatic Arts. En la pequeña pantalla ha presentado varios programas y ha intervenido en algunos episodios de “Sensación de vivir: La nueva generación”. Se graduó de la Harvard-Westlake School y estudió Periodismo en la universidad norteamericana de California del Sur, debutando en el cine como hija de Sandra Bullock en The blind side-Un sueño posible (2009). Más tarde fue la sobrina de Paul Bettany en el thriller fantástico El sicario de Dios (2011) y compartió créditos con Taylor Lautner en Sin salida (2011). Con Lautner, conocido por su participación en la adaptación cinematográfica de la saga “Crepúsculo”, también se le relacionó sentimentalmente. En Blancanieves (2012) se convirtió en Blancanieves con Julia Roberts en el papel de la malvada bruja y Armie Hamer como príncipe. 

Interpretó al personaje de Clary Fray en Cazadores de sombras: Ciudad de hueso (2013), adaptación de una novela de Cassandra Clare. En otro aspecto de su carrera, durante un tiempo, Collins ha escrito una columna titulada NY Confidential para la revista inglesa Elle Girl. También se desempeñó como escritora para otras publicaciones como Seventeen,Teen Vogue y Los Angeles Times. En cuanto a su vida amorosa, fue pareja del actor Zac Efron. Su actual novio es el también actor Jamie Campbell Bower (“Crepúsculo”), su compañero de reparto en Cazadores de sombras: Ciudad de hueso. En la comedia romántica Un invierno en la playa (2013) trabajó al lado de Greg Kinnear y Jennifer Connelly. Acompañó a Julianne Moore en el reparto de Miss Sinclair (2013). Protagonizó Los imprevistos del amor (2014) siendo su "partenaire" Sam Chaflin. Warren Beatty la dirigió en Rules don't apply (La excepción a la regla) (2016) trama sobre el mundo de Hollywood en los años 50 donde el magnate y multimillonario Howard Hughes (interpretado por Warren Beatty) mueve los hilos de la industria cinematográfica. En 2017 estrenó el drama del cine independiente Hasta los huesos y en 2019 el thriller Extremadamente cruel, malvado y perverso, y el biopic del escritor, lingüista y profesor universitario J.R.R. Tolkien (1892-1973) autor de "El Señor de los Anillos" y "El hobitt" entre otras muchas obras, titulado Tolkien. En 2018 protagonizó junto a Gary Oldman y Amanda Seyfried el drama biográfico sobre Herman Mankiewicz, guionista de la película "Ciudadano Kane", Mank. En 2020 ha estrenado el thriller titulado La herencia y en 2022 el drama Golpe de suerte.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

THE BLIND SIDE – UN SUEÑO POSIBLE (2009) de John Lee Hancock
EL SICARIO DE DIOS (2011) de Scott Charles Stewart
SIN SALIDA (2011) de John Singleton
BLANCANIEVES (2012) de Tarsem Singh
CAZADORES DE SOMBRAS: CIUDAD DE HUESO (2013) de Harald Zwart
UN INVIERNO EN LA PLAYA (2013) de Josh Boone
MISS SINCLAIR (2013) de Craig Zisk
LOS IMPREVISTOS DEL AMOR (2014) de Christian Ditter
RULES DON'T APPLY (LA EXCEPCIÓN A LA REGLA) (2016) de Warren Beatty 
HASTA LOS HUESOS (2017) de Marti Noxon
EXTREMADAMENTE CRUEL MALVADO Y PERVERSO (2019) de Joe Berlinger 
TOLKIEN (2019) de Dome Karukoski
MANK (2020) de David Fincher
LA HERENCIA (2020) de Vaughn Stein
GOLPE DE SUERTE (2022) de Charlie McDowell


CARTELES del resto de películas seleccionadas:















Fuente: biografias.es/alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/amazon.com/dvdgo.com/maxcoversdvd/netflix.com



lunes, 18 de noviembre de 2019

MERLE OBERON


Estelle Merle O'Brien Thompson, conocida artísticamente como Merle Oberon,  nació el 19 de febrero de 1911 en Bombay (India). Actriz de cine británica cuya carrera destacó en las décadas de los años 30 y 40. 


Descendiente de un emigrante irlandés y una muchacha hindú, toda su infancia transcurrió en el subcontinente asiático hasta que en 1928 y a la edad de 17 años se trasladó con su familia a Inglaterra. En Londres consiguió trabajo como bailarina adoptando como nombre artístico el de Queenie Thompson. En 1930 logró iniciar su carrera cinematográfica en Gran Bretaña al aparecer en la película "Alf's button" (1930), una comedia dirigida por W. P. Kellino. En la primera mitad de la década de los años 30 sobresalió en fenomenales trabajos como La vida privada de Enrique VIII (1933) o La Pimpinela Escarlata (1934), ambas producidas y dirigidas por Alexander Korda (el segundo título con la ayuda de Harold Young y Roland V. Brown), quien se convirtió en su primer marido al casarse la pareja de artistas en 1939. Tras seis años de matrimonio se divorciaron en 1945.


En 1935 debutó en Hollywood bajo producción de Samuel Goldwyn. La película se titulaba El ángel de las tinieblas (1935) estaba dirigida por Sidney Franklin y co-protagonizada por Fredric March. Su actuación fue alabada por crítica y público y recompensada con una nominación al Oscar. El premio se lo llevó Bette Davis por "Peligrosa". Los filmes mas destacados de Merle en la última etapa de los años 30 fueron Mi adorable enemiga (1936) de H. C. Potter, Esos tres (1936) de William Wyler, El divorcio de la señorita X (1938) de Tim Whelan y Cumbres borrascosas (1939), la adaptación de la obra de Emily Bronte que Oberon co-protagonizó con Laurence Olivier bajo las órdenes de William Wyler.


En el año 1937 sufrió un grave accidente de automóvil que casi le cuesta su carrera cinematográfica, pero finalmente se quedó todo en unas pequeñas cicatrices que no consiguieron afear su bello y exótico rostro. En los años 40 intervino en títulos como Lydia (1941) de Julien Duvivier, Lo que piensan las mujeres (1941) de Ernst Lubitsch, Jack el destripador (1944) de John Brahm o Berlín express (1948) de Jacques Tourneur. En esa época su habitual director de fotografía fue Lucien Ballard, gran técnico con el que Merle estuvo casada desde 1945 hasta 1949.


A partir del año 1950 sus participaciones cinematográficas se hicieron escasas, pudiendo ser vista en títulos como Désiré/Deseada (1954) de Henry Koster, en donde interpretaba a Josefina al lado de un Marlon Brando que encarnaba la figura de Napoleón. Merle Oberon se casó en dos ocasiones más. En 1957 con el empresario italiano Bruno Pagliai y en 1975, dos años después del divorcio con Pagliai, con el actor de origen holandés Robert Wolders, a quien dejó viudo el 23 de noviembre de 1979, fecha en la que Merle Oberon falleció a causa de un ataque al corazón. Tenía 68 años.




FILMOGRAFÍA seleccionada:

Ensayo de boda (1932)

La vida privada de Enrique VIII (1933)
La Pimpinela Escarlata (1934)
La vida privada de Don Juan (1934)
El caballero del Folies Bergere (1935)
El ángel de las tinieblas (1935)
Esos tres (1936)
Mi adorable enemiga (1936)
El vaquero y la dama (1938)
El divorcio de la señorita X (1938)
En la luna (1939)
Cumbres borrascosas (1939)
Viaje sin retorno (1940)
Lydia (1941)
Lo que piensan las mujeres (1941)
Siempre y un día (1943)
Aguas turbias (1944)
Jack el destripador (1944)
Canción inolvidable (1945)
Como te quise te quiero (1945)
Noche en el paraíso (1946)
Tentación (1946)
Mi corazón te guía (1947)
Berlín express (1948)
Todo es posible en Granada (1954)
Désiré/Deseada (1954)
Profundamente en mi corazón (1954)
Intriga en el Gran Hotel (1967)

Carátulas de las películas seleccionadas:


 

 



 


 



 

 
 

Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/abandomoviez.com/filmaffinity.com