viernes, 30 de septiembre de 2022

JANE POWELL


Suzanne Lorraine Burce, conocida artísticamente como Jane Powell, nació el 1 de abril 1929 en Portland (Oregón). Actriz de cine, cantante y bailarina estadounidense.



Su carrera se inició a los siete años, cuando su maestro de vocalización la presentó con el gerente de la estación de radio KOIN en Portland, sitio en el que comenzó a cantar en algunos programas. A los 12 años fue seleccionada “Oregon Victory Girl”. Al poco tiempo su familia se traslado a Los Ángeles, lugar a la que envió la compañía de alimentos para niños Wonder Bread a su padre, quién trabajó para ellos durante más de veinte años como vendedor.

A los trece años, Jane, fue una de seis amateurs escogidas para cantar en el programa de radio “Hollywood Showcase”. La conductora Janet Gaynor quedó impresionada, con su voz de soprano, al interpretar un aria de la ópera “Carmen”, recomendándola para que trabajara en el show de Edger Bergen – Charlie McCarthy. Al poco tiempo recibió una oferta de la MGM, a través de Joseph Pasternak, quién había sido el descubridor de la adolescente Deanna Durbin, cuando trabajaba en la Universal, así que al irse a la MGM, Pasternak llegó con sus mismos conceptos de comedias musicales con chicas "pubers" e historias de amores juveniles, en tramas insulsas, con exceso de canciones y pocos bailables, marcándose así el sino de Suzanne, a la cual cuando le llamaron por teléfono para avisarle que había sido contratada, tuvieron a bien decirle que se acostumbrara a su nuevo nombre: Jane Powell.


Dada la colorartura de su voz de soprano la MGM supuso que además de competir con la estrella de la Universal Deanna Durbin, sería una buena sustituta de Jeannette MacDonald con sus trinos operísticos, pero en rigor Jane Powell con su escasa estatura de 1.54 mts. y sin una belleza especialmente agraciada, a pesar de llevar siempre erguida su cabeza haciendo flotar su rubia cabellera, fue poco lo que trascendió en el cine, aunque debemos de tomar en cuenta que estaba en la división de producción de Joe Pasternak, proclive a los musicales insulsos de adolescentes, pródigos en números cantados a cargo, ya bien fuera de la Powell o de Kathryn Grayson, otra soprano que hacia gorgoritos, con las cuales la MGM quería sustituir a la MacDonald.

Sus dos primeras películas las hizo en la United Artists, al ser prestada a dicha compañía. Debutó en Song of the open road (1944), un musical compuesto por varios sketchs con artistas del momento, entrelazados con una imperceptible línea argumental, a partir de que Jane Powell, presentada con su nombre artístico, era una estrella infantil que escapaba de la vigilancia de su madre, durante la visita a un campamento de soldados. Lo recordable es que la juvenil Powell tenía una rutina con el comediante W.C. Fields, filmada, según los chismes de la época, en forma caótica por el director S.Sylvan Simon, a causa del alcoholismo desenfrenado del comediante, quién improvisaba casi todos sus diálogos, haciendo que la Powell se viera poco natural en su actuación.


La segunda fue Delightfully dangerous (1945) dirigida por Arthur Lubin, con Jane Powell como Sherry Williams, una chiquilla que sueña en convertirse en una gran estrella, siguiendo los pasos de su hermana mayor (Constante Moore) que trabaja en una compañía de burlesque. La cinta esta hecha para el lucimiento de la Powell que interpreta varias arias, las cuales contrastan con la música popular de los bailables de su hermana. 

En España son recordadas sus películas: Festival en Méjico (1946) con Walter Pigdeon y nuestros José Iturbi y Xavier Cugat dirigidos por George Sidney, Así son ellas (1948) al lado de Wallace Beery y dirección de Richard Thorpe, Adorable coqueta (1948) co-protagonizada por George Brent y  película que gozó del gran favor del público, Pasión carioca (1950) junto a Ann Sothern y dirigidas por Robert Z. Leonard, Bodas reales (1951) al lado del gran Fred Astaire y dirección de Stanley Donen, Rica, joven y bonita (1951) con Fernando Lamas y dirigidos por Norman Taurog, y por encima de todas las citadas la famosísima película Siete novias para siete hermanos (1954) co-protagonizada por Howard Keel y dirección de Stanley Donen. Al inicio de la década de los años 60, Jane Powell abandonó los estudios de cine para dedicarse principalmente a la televisión y el teatro. Volvió a la gran pantalla en un cameo que realizó en la película titulada Jugar con fuego del año 1985 protagonizada por Sissy Spacek.


FILMOGRAFÍA seleccionada:

Song of the open road 1944 
Delightfully dangerous 1945 
Festival en Méjico 1946 
Así son ellas 1948 
Adorable coqueta 1948
Three daring daughters 1948 
Pasión carioca (Nancy va a Rio) 1950
Two weeks with love 1950 
Bodas reales 1951
Rica, joven y bonita 1951 
Small town girl 1953 
3 sailors and a girl 1953 
Siete novias para siete hermanos 1954
Profundamente en mi corazón 1954
Athena 1954
Hit the deck 1955 
The female animal 1958
Eligiendo novio 1958 
Enchanted island 1958
Jugar con fuego 1985

Carteles del resto de las películas seleccionadas:


 

 


 






Fuente: cineforever.com 
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net/benitomovieposter.com/amazon.com/dvdgo.com




miércoles, 28 de septiembre de 2022

VERA-ELLEN


Vera Ellen Westmeier Rohe, en el mundo artístico conocidad como Vera-Ellen, nació el 16 de febrero de 1921 en Norwood (Ohio) un suburbio de Cincinnati. Actriz y bailarina estadounidense, conocida principalmente por sus colaboración cinematográfica en números de danza interpretados junto a Fred Astaire,Gene Kelly, y Donald O'Connor.



Sus padres eran Martin Rohe y Alma Catherine Westmeier, ambos de ascendencia germana.Vera-Ellen empezó con el baile a los nueve años de edad, convirtiéndose rápidamente en una competente bailarina, ganando a los 16 años el programa radiofónico de cazatalentos "Major Bowes Amateur Hour", iniciando así su carrera profesional. En 1939, a los 18 años de edad, Vera-Ellen debutó en el ámbito teatral de Broadway trabajando en el musical de Jerome Kern/Oscar Hammerstein II "Very warm for may" y, a pesar de no ser de estatura elevada, se convirtió en una de las más jóvenes bailarinas de la compañía "The Rockettes" en el "Radio City Music Hall". Esto le facilitó formar parte del reparto de los shows de "Broadway Panama Hattie", "By Jupiter" y "A Connecticut yankee", donde fue descubierta por Samuel Goldwyn, que la escogió para trabajar con Danny Kaye y Virginia Mayo en el film Un hombre fenómeno (1945).



Vera-Ellen bailó con Gene Kelly en los musicales de Hollywood Letra y música (1948) y Un día en Nueva York (1949), además de actuar en la última película de Los Hermanos Marx, Amor en conserva (1949). Fue cabeza de cartel junto aFred Astaire en Tres palabritas (1950) y La bella de Nueva York (1952), y tuvo papeles co-protagonistas en el éxito Navidades blancas (1954) al lado de Bing Crosby, Danny Kaye y Rosemary Clooney, y Llámeme señora (1953) con Donald O'Connor.




En la década de 1950 tenía fama de poseer la "cintura más pequeña de Hollywood", y se piensa que sufría anorexia nerviosa. El último filme de Vera-Ellen fue Soñar no cuesta dinero (1957), retirándose en ese año de la gran pantalla. Posteriormente, en 1958 y 1959, participó en los programas televisivos de variedades de Dinah Shore y Perry Como.




En lo que se refiere a su vida personal, Vera-Ellen se casó en dos ocasiones. Su primer marido, con el que estuvo casada entre 1941 y 1946, fue el bailarín Robert Hightower. Su segundo marido fue el millonario Victor Rothschild, con el que estuvo casada desde 1954 a 1966. Ambos matrimonios acabaron en divorcio. Con Rothschild tuvo una hija, Victoria Ellen Rothschild, que falleció en 1963, con tres meses de edad, a causa de un síndrome de muerte súbita del lactante.




Tras la muerte de su hija, Vera-Ellen se retiró de la vida pública. La actriz falleció el 30 de agosto de 1981 a causa de un cáncer en Los Ángeles, California. Fue enterrada en el cementerio "Glen Haven Memorial Park" del condado de Los Ángeles.









FILMOGRAFÍA seleccionada:

Un hombre fenómeno (1945)
El asombro de Brooklyn (1946)
Three little girls in blue (1946)
Carnival in Costa Rica (1947)
Letra y música (1948)
Amor en conserva (1949)
Un día en Nueva York (1949)
Tres palabritas (1950)
Horas de ensueño (1951)
La bella de Nueva York (1952)
Llámeme señora (1953)
Big leaguer (1953)
Navidades blancas (1954)
Soñar no cuesta dinero 1957

Carteles del resto de las películas seleccionadas:





Fuente: en.wikipedia.org
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net/imdb.com/moviepostershop.com


lunes, 26 de septiembre de 2022

ALYSSA MILANO


Alyssa Jayne Milano, conocida artísticamente como Alyssa Milano, nació el 19 de diciembre de 1972 en Brooklyn (Nueva York). Actriz estadounidense de cine, teatro y televisión, y ex-cantante.


Llamada por sus familiares y allegados Lyssa, es hija de Tom Milano, editor musical, y de Lin Milano, diseñadora de modas que también se dedica a la representación de Alyssa. Ambos tienen ascendencia italiana. La intérprete neoyorquina comenzó actuando en el teatro cuando tenía siete años, edad en la que participó en la obra "Annie". Además de sus ocupaciones en producciones off-Broadway, trabajó como modelo infantil y como actriz en diversas series de televisión, triunfando en 1984 en el papel de Samantha Micelli en la comedia "¿Quién es el jefe?" ("Who's The Boss?"), una serie protagonizada por Tony Danza y Judith Light. Dicha serie, durante sus 8 años de duración, la convirtió en una de las estrellas infantiles de Hollywood de la época, aunque su salto a la fama en su etapa más adulta fue en la serie "Melrose Place" y con el papel de Phoebe Halliwell en la serie "Embrujadas". 


Alyssa posee una línea de ropa femenina de prendas de vestir cuya marca es "Touch". Además, también es productora de algunas películas como "Wisegal" (TV, 2008) y El novio de mi novia  (2010) o "Sundays at Tiffany's" (TV, 2010). Además, Alyssa es disléxica y le encantan los tatuajes (se ha hecho siete), la música (toca el piano y la flauta y en su adolescencia grabó varios discos que se vendieron en grandes cantidades en Japón) y los deportes (es aficionada al hockey sobre hielo).


El 1 de enero del año 1999 se casó con Cinjun August Taste, el cantante del grupo de rock "Remy Zero", pero el enlace fue un fracaso y en noviembre del mismo año se divorciaron. Con anterioridad había salido con Corey Haim y había estado comprometida con el actor Scott Wolf, a quien conoció en el rodaje de "Doble Dragón", pero finalmente la boda no se llevó a cabo.


Fue novia de Brian Krause, actor que forma parte del reparto de la serie "Embrujadas". En el año 2009 se casó con David Bugliari, con quien tuvo en el 2011 a su hijo Milo Thomas. En 2014 dió a luz a su segundo hijo, una niña a la que llamaron Elizabella. Uno de sus últimos trabajos para la pequeña pantalla es la teleserie Infieles (2013) y para la gran pantalla el título Little Italy (2018). Posteriormente, protagonizó el drama sobre inmigración You Are My Home (2020) y el thriller romántico Sin pudor (2022).

FILMOGRAFIA seleccionada:

Comando 1985 
Los locos del Cannonball III (1989) 
Where the day takes you 1992
Mister sister 1992 
Conflict of interest 1993
Doble dragón 1994 
Embrace of the vampire 1995
Public enemies 1995 
Poison Ivy 2: Lily 1995
Días de gloria 1996 
Pasión obsesiva 1996
Below utopia 1997 
Love stinks 1999
Persiguiendo un sueño 2001 
Puedes besar a la novia 2002 
Dickie Roberts ex-niño prodigio 2003 
The blue hour 2007
Pathology 2007
El novio de mi novia 2010
Noche fin de año 2011
Carta blanca 2011
Un chihuahua en Beverly Hills 2  (2011)
Mistresses/Infieles (Serie de TV) 2013
Little Italy 2018 
You are my home 2020
Sin pudor 2022

Carátulas del resto de las películas seleccionadas:

 

 

 

 
  
 

 

 

 





Fuentes: wikipedia/alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/imdb.com/cartelespeliculas.com/peliculas69.com/amazon.es/netflix.com